Polskie kino i jego historia to mnóstwo intrygujących perspektyw i opowieści. W drugim sezonie „Powtórki z…” postaramy się je przed Wami ponownie odkryć. Witajcie w świecie „Powtórki z Holland”.

“Aktorzy prowincjonalni” to jeden z najciekawszych debiutów okresu kina moralnego niepokoju. Zresztą był pokazywany na festiwalu, na którym to przyjęto tę nazwę – już oficjalnie. W dzisiejszym odcinku Maciej opowiada o dziele osadzonym w teatrze, o tym jak Agnieszka Holland patrzyła na telewizję, o różnych recepcjach dzieł reżyserki i o jej współpracy scenariuszowej z Andrzejem Wajdą.

UWAGA: Ze względu na tematykę filmu “Coś za coś”, w podcaście pojawiają się treści poruszające tematykę prób samobójczych.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– S.Bobowski, W poszukiwaniu siebie. Twórczość filmowa Agnieszki Holland, Wydawnictwo Uniwersytetu Wrocławskiego, 2001
– Holland. Przewodnik Krytyki Politycznej, Warszawa 2012
– M.Hendrykowska, Kronika kinematografii polskiej 1895 – 1997, Ars Nova, 1999
– M.Jankun – Dopartowa, Gorzkie kino Agnieszki Holland, słowo/obraz/terytoria, 2000
– M.Kornatowska, Magia i pieniądze, Wydawnictwo Znak, 2012
– T.Lubelski, Historia kina polskiego 1895 – 2014, Universitas
– K.Mąka – Malatyńska, Agnieszka Holland, Biblioteka Więzi, 2009
– K.Pasternak, Holland. Biografia od nowa, Wydawnictwo Znak, 2022
– A.Szczepańska, Do granic negocjacji. Historia zespołu filmowego “X” Andrzeja Wajdy (1972 – 1983), Universitas, 2017
– S.Wyspiański, Wyzwolenie, 1903

Artykuły prasowe: 

– K.Demidowicz, Prowincjonalni i samotni, “Film” 4/1999
– C.Dondziłło, Reportaże z festiwalu w Gdańsku 79’ pisane dla “Filmu”
– A.Holland, Blisko życia, “Kino” 1/1978
– K.Kreutzinger, Wariacje nie na temat, “Film” 35/1979
– B.Mruklik, Smutna bajka o prowincjonalnym teatrze, “Kino” 8/1979
– J.Niecikowski, Recenzja “Coś za coś”, “Film” 51/1977

➡︎ Podcast jest produkcją portalu Filmawka. Za przygotowanie merytoryczne oraz jego prowadzenie odpowiedzialny jest Maciej Kędziora, a za produkcję graficzną oraz dźwiękową odpowiada Maja Głogowska. Cykl jest całkowicie darmowy, publikowany co wtorek na platformach takich jak Spotify, iTunes, czy YouTube. Na okładce wykorzystaliśmy zdjęcia Agnieszki Holland dostępne w serwisie „Fototeka” Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego. W muzycznym wprowadzeniu do podcastu słychać fragment uwertury „Eros et Psyche” Lee Maddeforda oraz zapowiedź występu Agnieszki Holland przez dyrektora festiwalu w Rotterdamie.

Zachęcamy do obserwowania nas na Spotify oraz do wystawienia pięciu gwiazdek na Apple Podcasts. To pozwala podcastowi piąć się do góry w rankingu. Cały projekt będzie dostępny również na naszym kanale YouTube!

Filmawka

POWTÓRKA Z HOLLAND #2: "Aktorzy prowincjonalni" (1978)

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 1:13:50

Polskie kino i jego historia to mnóstwo intrygujących perspektyw i opowieści. W drugim sezonie „Powtórki z…” postaramy się je przed Wami ponownie odkryć. Witajcie w świecie „Powtórki z Holland”.

Pomysł na drugi sezon narodził się przy okazji zeszłorocznego Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. To tam Agnieszka Holland została nagrodzona Platynowymi Lwami za całokształt twórczości. Wtedy zdecydowaliśmy, że to właśnie o jej filmach opowiemy, skupiając się na XX wieku. 

Od „Zdjęć próbnych” do 'Trzeciego cudu”, tydzień po tygodniu. Tak można byłoby streścić “Powtórkę z Holland”. W jej ramach usłyszycie o kinie moralnego niepokoju, studiach na FAMU, zagranicznych produkcjach czy też tłumaczeniu “Nieznośnej lekkości bytu” Milana Kundery. Pierwszy odcinek poświęcamy “Zdjęciom próbnym” a w nim – opowieść o cyklu “Sytuacje rodzinne”, czemu akurat Zespół Filmowy “X”, jak długa była kolejka na premierę dzieła i próba odpowiedzi na pytanie – skąd potrzeba autotematyzmu w kinie.

SPIS TREŚCI

00:10 – 2:07 – Wprowadzenie
2:07 – 8:46 – W poszukiwaniu Zespołu
8:46 – 11:56 – Zespół filmowy „X” – Andrzej Wajda i Bolesław Michałek
11:56 – 16:07 – „Wieczór u Abdona” i adaptacje Iwaszkiewicza
16:07 – 29:37 – „Niedzielne dzieci” i cykl „Sytuacje rodzinne”
29:37 – 33:44 – Powstawanie scenariusza „Zdjęć próbnych”
33:44 – 44:37 – Omówienie „Zdjęć próbnych”
44:37 – 51:47 – Recepcja filmu
51:47 – 53:40 – Telewizja a kino moralnego niepokoju
53:40 – 54:33 – Andrzej Wajda o „Zdjęciach próbnych”
54:33 – Bibliografia i zakończenie

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

Książki:

– S.Bobowski, W poszukiwaniu siebie. Twórczość filmowa Agnieszki Holland, Wydawnictwo Uniwersytetu Wrocławskiego, 2001
– P. Bliński, Kinematograf o sobie, Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego, 2021
– Holland. Przewodnik Krytyki Politycznej, Warszawa 2012
– M.Hendrykowska, Kronika kinematografii polskiej 1895 – 1997, Ars Nova, 1999
– M.Jankun – Dopartowa, Gorzkie kino Agnieszki Holland, słowo/obraz/terytoria, 2000
– M.Kornatowska, Magia i pieniądze, Wydawnictwo Znak, 2012
– T.Lubelski, Historia kina polskiego 1895 – 2014, Universitas
– K.Mąka – Malatyńska, Agnieszka Holland, Biblioteka Więzi, 2009
– K.Pasternak, Holland. Biografia od nowa, Wydawnictwo Znak, 2022
– A.Szczepańska, Do granic negocjacji. Historia zespołu filmowego “X” Andrzeja Wajdy (1972 – 1983), Universitas, 2017

Artykuły: 

– J.Domaradzki, Film jest sztuką, “Film” 6/1973
– C.Dondziłło, Dzieci, rzeczy i szczęście, “Film” 13/1977
– B.Janicka, Miejsce w środku, “Kino” 3/1977
– H.Samsonowska, Rodzina – portret z natury, “Kino” 10/1977
– T.Sobolewski, Paweł odchodzi, “Film” 23/1977
– Wywiad o powstawaniu “Zdjęć próbnych” – prowadzenie B. Zagroba, “Film”, 5/1977

➡︎ Podcast jest produkcją portalu Filmawka. Za przygotowanie merytoryczne oraz jego prowadzenie odpowiedzialny jest Maciej Kędziora, a za produkcję graficzną oraz dźwiękową odpowiada Maja Głogowska. Cykl jest całkowicie darmowy, publikowany co wtorek na platformach takich jak Spotify, iTunes, czy YouTube. Na okładce wykorzystaliśmy zdjęcia Agnieszki Holland dostępne w serwisie „Fototeka” Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego. W muzycznym wprowadzeniu do podcastu słychać fragment uwertury „Eros et Psyche” Lee Maddeforda oraz zapowiedź występu Agnieszki Holland przez dyrektora festiwalu w Rotterdamie.

Zachęcamy do obserwowania nas na Spotify oraz do wystawienia pięciu gwiazdek na Apple Podcasts. To pozwala podcastowi piąć się do góry w rankingu. Cały projekt będzie dostępny również na naszym kanale YouTube!

Filmawka

POWTÓRKA Z HOLLAND #1: "Zdjęcia próbne" (1977)

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 57:53

„Piosenki o miłości” to debiut Tomasza Habowskiego, który na zeszłorocznym Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni wygrał Konkurs Filmów Mikrobudżetowych. To jeden z ciekawszych przykładów kina niezależnego w Polsce, a już na pewno – kina okołomuzycznego i okołoromantycznego. 

W tym odcinku Krótkiego podcastu o kinie rozmawiamy m.in. o tej tożsamości filmu, który z jednej strony opowiada o intymnym uczuciu między dwojgiem młodych i całkiem różnych od siebie ludzi, a z drugiej – jest wejściem za kulisy branży muzycznej w Polsce. Zapraszamy do odsłuchu!

➡︎ „Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiada Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– „Mam wyobrażenie o potrzebie ciągłego debiutowania” – wywiad z Tomaszem Habowskim, Filmawka, marzec 2022.

– „Nie rozumiem, jak rodzic może wymagać czegokolwiek od dorosłego dziecka” – wywiad z Justyną Święs, Wysokie Obcasy, marzec 2022.

– „Jak się robi film w Polsce?” – rozmowa z producentką „Piosenek o miłości”, Martą Szarzyńską, Dziennik Wschodni, marzec 2022.

– „Żadne kompromisy nie wchodzą w grę” – wywiad z Justyną Święs, Onet Film, marzec 2022.

– „Reżyser Tomasz Habowski o studiowaniu i Piosenkach o miłości”, DlaStudenta.pl, marzec 2022.

– M. Kędziora, „Jakie to ładne. O magii Piosenek o miłości”, Filmawka, marzec 2022.

Podcast jest dostępny na Spotify i Apple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia „follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach! 

Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Filmawka

KRÓTKI PODCAST O KINIE #10: "Piosenki o miłości"

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 43:06

„Inni ludzie” to jedno z objawień zeszłorocznego konkursu głównego Festiwalu w Gdyni, ale też w ogóle polskiego kina ostatnich lat. Nie kryjemy naszego zachwytu tym, co zrobiła z poematem Doroty Masłowskiej Aleksandra Terpińska. Debiutująca w pełnym metrażu twórczyni uznanych już filmów krótkometrażowych (w tym „Najpiękniejszych fajerwerków ever”) dokonała jednej z najlepszych adaptacji dzieła literackiego, zachowując jego stylistykę, ale wykorzystując przy tym najważniejsze walory medium kina.

W nowym odcinku Krótkiego podcastu o kinie przyglądamy się postaciom Masłowskiej i Terpińskiej, wracamy do wcześniejszych adaptacji prozy autorki, a także przypominamy kilka rodzimych dzieł o tematyce okołorapowej. Zapraszamy do odsłuchu!

➡︎ „Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiada Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– B. Marzec, Masłowska na ekranie: Książkowa adaptacja, „Kino” nr 3/2022.
– M. Stachowicz, Oddechu rzeczywistości posmak, Dwutygodnik, marzec 2022
– D. Masłowska, Inni ludzie, Wydawnictwo Literackie, Warszawa 2018.
– Wywiady z Aleksandrą Terpińską: Polityka, Twój Styl
– Wywiad z Aleksandrą Terpińską i Dorotą Masłowską, Wysokie obcasy
– Wywiad z Jackiem Belerem, Wyborcza

Podcast jest dostępny na Spotify i Apple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia „follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach! 

Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Filmawka

KRÓTKI PODCAST O KINIE #9: "Inni ludzie"

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 1:11:53

Na nowy film Joachima Triera („Oslo, 31 sierpnia”, „Głośniej od bomb”) czekaliśmy odkąd z zeszłorocznego Cannes zaczęły spływać euforyczne recenzje i głosy zachwytu. Renate Reinsve dostała Złotą Palmę dla najlepszej aktorki, a niedługo później „Najgorszy człowiek na świecie” rozpoczął obieg festiwalowy. Pisał o nim w swoim tekście nasz redaktor Wiktor, który zobaczył film na festiwalu w Sztokholmie. Doczekaliśmy się i dzieło Triera dotarło do dystrybucji, szybko zaskarbiając sobie serce nas, widzów. 

W nowym odcinku „Krótkiego podcastu o kinie” rozmawiamy o filmografii Triera, filmach o milenialsach i kondycji norweskiego kina, ale przede wszystkim – o tej nietypowej komedii romantycznej, którą jest „Najgorszy człowiek na świecie”, o zachwytach pojedynczymi scenami i obsadą, o Osloneliness i o nieubłaganej dorosłości, której boją się dwudziestolatkowie (i my także).

Filmawka objęła dystrybucję filmu swoim patronatem medialnym.

➡︎ „Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiada Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– W. Małolepszy, „Osloneliness, czyli o trylogii Oslo Joachima Triera”, Filmawka, marzec 2022

Wywiady:

– Film Comment
– Interview Magazine
– Roger Ebert
– Lincoln Center

Podcast jest dostępny na Spotify i Apple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia „follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach! 

Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Filmawka

KRÓTKI PODCAST O KINIE #8: "Najgorszy człowiek na świecie"

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 1:04:46

Co roku, w marcu obchodzimy dzień Frankfonii. Z tej okazji od godziny 20:00 18 marca do 25 marca na portalu Ninateka.pl można wybrać się w podróż po niezwykle różnorodnym świecie frankofońskim – całkowicie za darmo i bez reklam. Jakie propozycje programowe przygotowali dla nas organizatorzy? Czym jest frankofonia i jakie wartości chce wnieść do naszego świata? O tym dowiecie się z rozmowy. 

Naszą gościnią jest Anna Serdiukow – dziennikarka filmowa i wicedyrektorka Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych Młodzi i Film. Program festiwalu znajdziecie poniżej. Znalazło się w nim miejsce zarówno dla rumuńskiej komedii, jak i japońsko-francuskiej animacji, czy szwajcarskiego coming of age.

Do 25 marca na stronie Ninateki możemy obejrzeć takie filmy jak:

• „Masz ci los” – produkcja którą możecie kojarzyć również z przeglądów kina rumuńskiego. To historia trzech przyjaciół z małej miejscowości, którzy desperacko potrzebują pieniędzy. Już wydaje się, że w końcu uśmiechnął się do nich los, bo trafiają szóstkę w Lotto. Okazuje się jednak, że zginęła im sakiewka z losem. Bohaterowie muszą wyruszyć w podróż do Bukaresztu by ją odnaleźć. Na miejscu, czeka ich walka z absurdami rumuńskiego społeczeństwa. Podobnie jak Radu Jude w Niefortunnym numerku lub szalonym porno, reżyser pieczołowicie przygląda się wszelkim nonsensom byłego państwa bloku wschodniego. Bieda, rozwarstwienie społeczeństwa i otępiałość – wszystko pokazane w kontraście do kolejnych absurdalnych wpadek bohaterów. Ten film to kolejny dowód na to, że rumuńscy filmowcy mają do swojego kraju dużo dystansu.
• „Obietnica Poranka” – Film opowiada historię słynnego francuskiego powieściopisarza Romana Gary’ego. Kiedy po wojnie rozpoczyna pracę jako dyplomata, podróżuje w całym świecie, w tym wielokrotnie do Polski wraz ze swoją matką. Stworzony z wielkim rozmachem film przygląda się ich relacji, z łatwością czyniąc portrety niezwykle ciężkich osobowości.
• „Bogini świetlików” – Adaptacja powieści Geneviève Pettersen o tym samym tytule, zabiera nas w lata 90., by przedstawić historię 16-letniej Catherine (Kelly Depeault). Okres dorastania dziewczyny zbiega się z rozwodem jej rodziców. Film podąża wytartymi ścieżkami, prezentując typową opowieść o dorastaniu napędzaną rebelią.
• „Olga” – debiut 28-letniego Elie Grappe, który został zaprezentowany na Festiwalu Filmowym w Cannes. Opowiada historię 15-letniej ukraińskiej gimnastyczki Olgi, która jest zmuszona emigrować do Szwajcarii, aby przygotować się do mistrzostw Europy, podczas gdy w Kijowie wybucha Euromajdan. W tytułową rolę wciela się debiutantka Anastasia Budiashkina, która jest akrobatką.
• „Zatrzymać” – Max marzy o tym by zostać zawodowym piłkarzem, najlepiej zawodnikiem londyńskiego klubu Chelsea. Jego planów nie psuje nieplanowana ciąża jego 15-letniej dziewczyny. Przekonany o wielkich pieniądzach, które pójdą z karierą bramkarza zachęca ją do tego, by wspólnie wychowali dziecko. Bohaterowie Zatrzymać są napisani w sposób bardzo realistyczny. Ich irracjonalność, buta bywa irytująca, ale reżyserowie castingu i aktorzy nie zapominają nam zapomnieć, że mamy do czynienia z nastolatkami. 
• „Eileen Gray” – Krótki (tylko 60 min) dokument o wielkiej historii. Tytułowa bohaterka, to kolejna z kobiet, której historie przykrył kurz.  – mimo tego, że tworzyła fascynujące przedmioty. Pomysłów zazdrościł jej podobno sam Le Corbusier. Niekonwencjonalne krzesła, dywany, zasłony. Projektem jej życia był dom E-1027 we Francji a w większości polskich sklepów z meblami znajdziemy stolik E-1027, którego design stworzyła na potrzeby domu. Gray była architektką bez dyplomu, designerką z otwartą głową, ikoną i jedną z pionierek modernizmu. Dokument o niej odkrywa przed widzami naprawdę ciekawy kawałek historii. Jeśli lubicie filmy, które opowiadają o procesach twórczych wielkich artystów – zachęcamy do seansu.
• „Czerwony żółw” –  Produkcja Studia Ghibli, która stał się klasykiem w dniu premiery. . To opowieść o naturze człowieka opowiedziana za pomocą animacji o człowieku, który rozbił się na bezludnej wyspie. Początkowo postrzega wyspę jako  odludne więzienie z którego chce się wyzwolić. Widz obserwuje jego starania w wybudowaniu tratwy i podziw wobec flory i fauny miejsca w którym się znajduje. To bardzo wyjątkowa animacja. Powolna, wyciszająca, skłaniająca ku odpływaniu myślami – ale jest przy tym absolutnie zachwycająca. Film zdobył między innymi Nagrodę specjalną w Cannes i dwie nagrody Annie. Był również nominowany do Oscara, ale przegrał na rzecz Zwierzogrodu.

Festiwal rozpocznie się o godz. 20:00.
Podcast powstał we współpracy z organizatorami przeglądu.

Filmawka

Rozmawiamy z Anną Serdiukow o tegorocznym Festiwalu Filmów Frankofońskich | Podcast

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 1:08:53

“Planeta singli” jako trylogia wydawała się być zamkniętą opowieścią – przez co można było sceptycznym okiem patrzeć na wizję serialu. Jak jednak okazało się, zupełnie niepotrzebnie, bowiem “Osiem historii” to nie tylko zbiór ośmiu niezależnych od siebie filmów średniometrażowych ale i znakomita zapowiedź tego jak rodzime kino będzie wyglądać w przyszłości. 

W dzisiejszym odcinku staramy się skupić na analizie pojedynczych epizodów – nie zabraknie jednak oczywiście kontekstów. Zastanowimy się, kiedy narodził się pomysł na “Planetę singli”, czy możemy mówić już o tym tytule jako o pewnej marce, a także – jaką aplikacją jest tak naprawdę tytułowa wariacja na temat Tindera i jemu podobnych?

➡︎ „Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– A.Bielak, Nikt nic nie wie, Rozmowa z Michałem Chacińskim dla Dwutygodnika
– Rozmowa z reżyserem i Maszą Wągrocką dla Radia Zet
– “W Planecie singli kobiety są super a faceci to debile”, rozmowa z Radosławem Drabikiem, Serialowa

Podcast jest dostępny na Spotify i Apple Podcasts. Zachęcamy do kliknięcia „follow” oraz do wystawienia pięciu gwiazdek, ponieważ pozwala to podcastowi piąć się do góry w rankingach! 

Odcinek można odsłuchać również bezpośrednio na naszej stronie:

Filmawka

KRÓTKI PODCAST O KINIE #5: "Planeta Singli. Osiem historii"

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 56:15

Trwa tegoroczny Tydzień Filmu Niemieckiego, którego program przybliżyliśmy w poprzednim odcinku podcastu. O jednym z najgłośniejszych tytułów przeglądu –  Jedenaste: znaj sąsiada swego w reżyserii Daniela Brühla – rozmawiają Szymon Pietrzak oraz dr. Ewa Fiuk z Instytutu Sztuki Polskiej Akademii Nauk – filmoznawczyni, autorka tekstów oraz książek, ze szczególnym uwzględnieniem kina niemieckiego. 

Od 21 stycznia widzowie w całej Polsce mogą oglądać najnowsze dzieła naszych zachodnich sąsiadów. Reżyserski debiut Daniela Brühla, gwiazdy „Good Bye, Lenin!” i “Bękartów wojny”, swoją światową premierę miał na MFF w Berlinie. Film to błyskotliwa satyra i komentarz społeczny na temat współczesnych niemiec, a konkretnie – niemieckiej stolicy.

W podcaście rozmawiamy między innymi o tym, co film mówi nam o kondycji społeczeństwa? Jak Daniel Brühl komentuje swoją uprzywilejowaną pozycję oraz istniejące nierówności? Oprócz tego, poruszyliśmy także inne filmy z programu. Te, które w pewien sposób łączyły nam się z debiutem Brühla, postaraliśmy się przybliżyć i wydać diagnozę na temat współczesnych trendów kina niemieckiego. Zapraszamy do odsłuchu!

Tydzień Filmu Niemieckiego 2022:
21-27 stycznia: Warszawa / Kino Muranów, Kraków / Kino pod Baranami, Wrocław / Kino Nowe Horyzonty, Opole / Kino Meduza
24-30 stycznia: Katowice / Kino Światowid
28 stycznia-3 lutego: Poznań / Kino Muza, Toruń / Kino Centrum, Kielce / Kino Moskwa
4-10 lutego: platforma Mojeekino.pl

Więcej informacji o programie na stronie lub Facebooku przeglądu.

Podcast jest dostępny na Spotify i Apple Podcasts, gdzie zachęcamy was do kliknięcia “follow” oraz do wystawienia nam pięciu gwiazdek. To pozwala podcastowi piąć się do góry w rankingach!

Odcinek jest dostępny również bezpośrednio na naszej stronie:

Filmawka

Co Daniel Brühl i jego debiut mówią nam o kondycji kina niemieckiego?

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 33:22