Nasze podcasty powracają w 2022 roku wraz z całkowicie nowym programem filmowym – „Krótkimi podcastami o kinie”.  Na start zaczynamy od omówienia mającego premierę w ten weekend „Gierka”. 

Najnowszy film Michała Węgrzyna, autora „Procederu” biografizującego życie Tomasza Chady czy „Wściekłości”, skupia się na dekadzie, w której Edward Gierek sprawował urząd I sekretarza KC PZPR. O filmie było głośno od momentu, kiedy ogłoszono casting Michała Koterskiego do roli tytułowej. O tym czy Koterski sprawdził się na ekranie, czy film lepiej sprawdziłby się jako komedia i jaka jest poetyka reżysera Michała Węgrzyna, opowiadamy w dzisiejszym, premierowym odcinku.

➡︎ „Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– Wywiad z Januszem Iwanowskim dla portalu NaEkranie
– Esej Jakuba Majmurka o „Gierku” dla Krytyki Politycznej

Podcast jest dostępny na Spotify i Apple Podcasts, gdzie zachęcamy was do kliknięcia „follow” oraz do wystawienia nam pięciu gwiazdek. To pozwala podcastowi piąć się do góry w rankingach!

Odcinek jest dostępny również bezpośrednio na naszej stronie:

Filmawka

KRÓTKI PODCAST O KINIE #1: "Gierek" (2022)

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 59:29

Do 14 grudnia na platformie VOD Nowych Horyzontów można wybrać się w podróż przez wszystkie stany kina. Co obejrzeć na American Film Festival? Jaka propozycja jest idealna na weekend? O tym dowiecie się w naszym podcaście.

Naszą gościnią jest Ula Śniegowska, dyrektorka festiwalu, która wraz z Maciejem przygotowała po jednej propozycji w każdej z trzech kategorii. Dowiecie się więc, jaką klasykę należy koniecznie nadrobić, która produkcja was zaskoczy, a jaka pozwoli wam zrelaksować się w weekend. Od „Italian Studies” po „Lekcje języka”. Niespodziewanym echem podcastu będzie też… „Sukcesja”.

Tegoroczna edycja online American Film Festival potrwa do 14 grudnia. Filmawka jest partnerem tego wydarzenia!

Podcastu możecie odsłuchać na Spotify lub bezpośrednio na stronie:

Filmawka

Rozmawiamy z Ulą Śniegowską o 6 najlepszych propozycjach American Film Festival online | Podcast

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 48:11

Jak możemy wyczytać z programu Sekcji olimpijskiej na festiwalu Pięć Smaków, „Sport to nie tylko walka o punkty i medale”. Czy rzeczywiście tak jest? I w jaki sposób z tematem sportu radzi sobie kino? Odpowiedzi szukamy w rozmowie z Łukaszem Smolarowem – ekspertem oraz trenerem piłki nożnej. 

Podcast, poza przedstawieniem filmów zawartych we wspomnianej sekcji, porusza cały wachlarz tematów związanych z kinem sportowym. Dowiecie się m.in. o tym jakie filmy puszcza się w trenerskiej szatni, czy boks jest idealną metaforą życia, oraz w jaki sposób przedstawiani na dużych i małych ekranach są kolejno – zawodnik, drużyna i trener. Zapraszamy do odsłuchu.

Festiwal filmowy Pięć Smaków rozpocznie się 17, a skończy 29 listopada w formie online oraz stacjonarnej. Filmawka jest patronem medialnym wydarzenia!

Filmawka

Co na Pięciu Smakach? Sekcja olimpijska ft. Łukasz Smolarow

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 45:39

W roku 1985 w „Jeune Cinema” tak pisano o Caraxie: „Nie obawiajcie się: w filmie Caraxa wydarzeń jest bardzo mało i zawsze możecie zrobić to co reszta sali, czyli się zdrzemnąć” (tłum. P.Kopański). Patrząc na reakcję po Anette można zaryzykować, że w Caraxowym świecie niewiele się zmieniło.

My natomiast zaryzykujemy i w podcaście zastanowimy się czy przypadkiem jego najnowszy musical – nawiązujący również do wcześniejszej twórczości, nie jest najbardziej przystępnym dziełem artysty. Spróbujemy odpowiedzieć również na pytania: czym jest (bądź był) filmowy neobarok, jaka jest poetyka autorska twórcy Złej krwi i Holy Motors, a także jak jego styl ewoluował przez lata. Naszym gościem jest Sebastian Smoliński – doktorant Amerykanistyki Uniwersytetu Warszawskiego, krytyk filmowy, laureat konkursu imienia Krzysztofa Mętraka, współpracownik Tygodnika Powszechnego.

➡︎ Tutaj znajdziesz wszystkie nasze teksty wokół Annette.
➡︎ A tutaj poprzedni odcinek podcastu.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– Tadeusz Lubelski, „Od Rohmera do Collarda, czyli krótki przewodnik po francuskim kinie”, Film na świecie 2/1993
– Raphael Bassan, „Filmowy neobarok (Beineix-Besson-Carax)” (tłum. Piotr Kopański), z  Film na świecie 2/1993
– Carl-Johan Malmberg, „Miłość do ostatniego spojrzenia” (tłum. P. Kopański) z  Film na świecie 2/1993
– Antoni Michnik, „Anette: Operowy kosmos Caraxa i Braci Sparx”, Krytyka Polityczna
– John Hoberman i Jonathan Rosenbaum, „Midnight Movies: Seans o północy” (tłum. M.Oleszczyk)

Będziemy wdzięczni za wszystkie “follow” na Spotify oraz za każde 5 gwiazdek na Apple Podcasts. To pozwala podcastowi piąć się do góry w rankingu. Podcast możecie też odsłuchać bezpośrednio z naszej strony:

Filmawka

Porozmawiajmy o "Annette" #2: Leos Carax

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 51:06

Od tygodnia w polskich kinach możemy oglądać Annette – jeden z najbardziej polaryzujących filmów ostatnich miesięcy. Dyskusje o musicalu Leosa Caraxa nie milkną, więc postanowiliśmy uzupełnić debatę o jeszcze dwa podcasty. Omówimy w nich dwa kluczowe czynniki – samego reżysera oraz pomysłodawców, zespół Sparks. 

Ron i Russell Mael to postaci wyjątkowe – przez ponad 50 lat kariery wydali 25 albumów i prawie 500 utworów. Ale czy doświadczycie ich obecności na listach przebojów? Bardzo rzadko. Ich historia pokazuje jednak, że to właśnie dzięki nim wielu artystów w ogóle zaczęło swoją przygodę z muzyką – a wiele zespołów, takich jak Joy Division, Depeche Mode czy Sex Pistols wymienia ich pośród swoich ulubionych twórców. Obaj od zawsze mieli smykałkę do rzeczy filmowych – przez lata próbowali stworzyć musical. Jeden ukazał się w formie albumu, a drugi możecie od niedawna oglądać na dużych ekranach. Jak do tego doszło? O tym i wiele więcej dowiecie się z rozmowy Szymona i Mai!

➡︎ Tutaj znajdziesz wszystkie nasze teksty wokół Annette.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– „The Sparks Brothers”, film Edgara Wrighta
– „Talent Is An Asset: The Story Of Sparks”, Daryl Easlea
– „Sparks: The greatest band you’ve never heard of”, BBC
– „Sparks’ Ron and Russell Mael on the Creation of ‘Annette’ and ‘Overcoming All the Expectations of a Movie Musical’”, Variety

Będziemy wdzięczni za wszystkie “follow” na Spotify oraz za każde 5 gwiazdek na Apple Podcasts. To pozwala podcastowi piąć się do góry w rankingu. Podcast możecie też odsłuchać bezpośrednio z naszej strony:

Filmawka

Porozmawiajmy o "Annette" #1: Sparks

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 24:58

W tym roku przypada setna rocznica urodzin Andrzeja Munka – jednego z największych reżyserów w historii rodzimego kina. To właśnie jemu chcemy poświęcić nasz najnowszy podcast, pierwszy sezon “Powtórki z..” pod tytułem: „Powtórka z Munka”. Maciej Kędziora będzie omawiać w nim, tydzień po tygodniu, każdą produkcję reżysera.

Zdawać by się mogło, że Andrzej Munk nigdy nie przeżywał kryzysu twórczego. Ale jest to nieprawda. Kryzys formy reportażu dramatycznego przyszedł wraz z „Błękitnym krzyżem”. Choć wraz z najnowszym filmem przyszedł obiektywny sukces – brązowy medal na Festiwalu w Wenecji, w kraju reżysera spotkało bardzo chłodne przyjęcie. Czemu „Błękitny krzyż” był pęknięty, jak wyglądała recepcja krytyków w naszym kraju i jak Munk definiował kres stworzonej przez niego formy? O tym opowiadamy w najnowszym odcinku Powtórki z Munka.

➡︎ Tutaj znajdziesz poprzedni odcinek podcastu.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka:

– „Andrzej Munk”, Ewelina Nurczyńska Fidelska
– „Andrzej Munk”, Marek Hendrykowski
– „Historia Filmu Polskiego Tom 3” – I Film fabularny, Barbara Mruklik
– „Moja filmoteka. Kino Polskie”, Aleksander Jackiewicz
– „Andrzej Munk”, Wydanie zbiorcze (red. Aleksander Jackiewicz)
– Repozytorium Filmoteki Narodowej o “Błękitnym krzyżu”
– Pożegnanie Adama Liberaka na łamach Głosu Seniora
– “W słońcu i zamieci” – reportaż z planu “Błękitnego Krzyża” dla magazynu „Film”, Kazimierz Dębnicki
– “Nie lubię mieszaniny” – recenzja Zbigniewa Pitera dla „Filmu”

➡︎ Podcast jest produkcją portalu Filmawka. Za przygotowanie merytoryczne oraz jego prowadzenie odpowiedzialny jest Maciej Kędziora, a za produkcję graficzną oraz dźwiękową odpowiadają Maja Głogowska oraz Szymon Pietrzak. Cykl jest całkowicie darmowy, publikowany co piątek na platformach takich jak Spotify, iTunes, czy YouTube. Na okładce wykorzystaliśmy zdjęcia Andrzeja Munka dostępne w serwisie „Fototeka” Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego. W muzycznym wprowadzeniu do podcastu słychać fragment utworu „Dance of the Knights” z baletu Siergieja Prokofiewa oraz dialog z filmu „Eroika” Andrzeja Munka.

Będziemy wdzięczni za wszystkie “follow” na Spotify oraz za każde 5 gwiazdek na Apple Podcasts. To pozwala podcastowi piąć się do góry w rankingu. Cały projekt będzie dostępny również na naszym kanale YouTube!

Podcast możecie też odsłuchać bezpośrednio z naszej strony:

Filmawka

POWTÓRKA Z MUNKA #3: "Błękitny krzyż" (1955)

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 40:48

W dzisiejszym odcinku porozmawiamy o kolejnym arcydziele mistrza. Choć czy „kolejne” to odpowiednie wyrażenie wobec filmu tak unikalnego i niezwykłego?

Na to i wiele innych pytań (choćby o długi proces powstawania produkcji) postaramy się odpowiedzieć wraz z Dianą Dąbrowską, znawczynią włoskiego kina, filmoznawczynią i italianistką.

„Osiem i pół” – Fabuła

Reżyser Guido musi nakręcić dziewiąty film w swojej karierze. Brakuje mu pomysłów, analizuje swoje życie, dzieciństwo, kobiety. Chciałby powiedzieć wszystko, a nie ma już nic do powiedzenia. A kiedy artysta nie ma nic do powiedzenia, może jeszcze zawsze opowiedzieć, dlaczego nie ma nic do powiedzenia.

Film rozpoczyna się sceną symboliczną. Reżyser Guido jest uwięziony we własnym samochodzie, który stoi w ulicznym korku. Nie może otworzyć drzwi, ani uchylić szyby. Jego położenie staje się coraz bardziej krytyczne – dusi się na oczach otaczających go, lecz absolutnie obojętnych ludzi z innych samochodów. W ostatniej chwili przebija dach swego wozu, ucieka, wznosi się ponad wszystko, ulatuje w dal. Fabuły właściwie nie ma. Bohater zobowiązał się nakręcić kolejny film. Producenci czekają, puszczono już w ruch ogromną machinę wytwórni, zbudowano gigantyczną dekorację, zaangażowano aktorów, ustalono ostateczny termin rozpoczęcia zdjęć, wszyscy czekają. Tymczasem reżyser nie ma jeszcze nawet cienia pomysłu. Rzeczywistość przeplata się tu z marzeniami, ze wspomnieniami z dzieciństwa, z wizjami fragmentów przyszłego filmu.

Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka

– „Fellini”, Maria Kornatowska
– “Sejsmograf duszy”, Maria Kornatowska
– “Ja, Fellini”, Charlotte Chandler
– “Kłopot z Fellinim: sylwetka artystyczna”,  Grzegorz Królikiewicz
– „Zawód: Reżyser. Rozmowy”, Rita Cirio

Czym jest „Projekt Fellini”?

Seria podcastowa, którą zaplanowaliśmy z okazji setnych urodzin Federico Felliniego. Odcinki będą pojawiały się co tydzień w piątki. Każde nagranie poświęcimy kolejnemu filmowi Mistrza, przedstawiając źródła jego powstania, kreśląc sylwetki najważniejszych bohaterów i granych przez nich aktorów, analizując najważniejsze sceny i przesłanie dzieł, a także zastanawiając się, w jaki sposób dzieła Felliniego rozmawiają ze współczesnością.

Tak prezentuje się rozkładówka naszych podcastów:

01.05 – Światła variete
08.05 – Biały szejk
15.05 – Wałkonie
22.05 – La strada
29.05 – Niebieski ptak
05.06 – Noce Cabirii
01.09 – Słodkie życie

Będziemy wdzięczni za wszystkie “follow” na Spotify oraz za każde 5 gwiazdek na iTunes. To pozwala podcastowi piąć się do góry w rankingu. Cały projekt będzie dostępny również na naszym kanale YouTube!

Filmawka

PROJEKT FELLINI: "Osiem i pół" (1963) | Epizod #8

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 1:53:56

Gdzie leży granica między erotyką a pornografią? Ile erotycznych wątków można znaleźć w słowiańskiej, nordyckiej i celtyckiej mitologii?

O tym, a także o wielu innych kwestiach dyskutują w podcaście Andrzej Badek oraz Paweł Kicman z okazji premiery „Pogańskich Żądz”, których Paweł jest scenarzystą. Komiks dostępny jest na stronie wydawnictwa Planeta Komiksów.

Filmawka

Gdzie leży granica między erotyką a pornografią? Rozmawiamy ze scenarzystą "Pogańskich Żądz"

Play Episode Pause Episode

1x

00:00 / 47:39